Desde el comienzo de mis estudios artísticos y académicos comencé a consolidar mi interés tanto por el pensamiento, abordado desde la inmaterialidad del objeto de arte, como por los gestos de inmanencia que alimentan mis constantes reflexiones sobre el paisaje circundante, sobre todo aquello que insinúa la existencia y conciencia de mi ser y del otro. Estas áreas temáticas se unen en un campo de experimentos conceptuales, en donde se expande el uso del lenguaje como dicotomía entre la realidad y la imaginación. Es decir, la esencia de mi obra se construye a partir del balance de intersticios filosóficos y poéticos; es mi estrategia poner en diálogo diversas técnicas, enfoques y pensamientos, plantear y trabajar cuestiones existencialistas para captar sus raíces profundas. De este modo, se pretende estrechar la brecha entre el ente contemplador y el ente contemplado.

Mis primeras investigaciones pretendían reconocer la grandeza de aquellos que el conflicto armado de mi país natal ha relegado, exiliado y olvidado. A partir de allí, mi trabajo exploró la forma en que el arte se infiltra pertinentemente en la vida de contextos vulnerables y sensibles. Mis obras más recientes representan una exploración intuitiva alrededor de estas experiencias, integrando estas mismas al lenguaje digital de los medios de comunicación contemporáneos en diálogo con el lenguaje en su forma pura; siempre desde un estado y proceso continuo de percepción que cuestiona, desde una actitud de escepticismo creciente, el planteamiento de realidad (algo que denomino como realidad subversiva). En última instancia percibo mis obras como vestigios que tornan en presencias icónicas al proyectarse como fragmentos y enlaces, en ocasiones, rotos de una memoria.

Esteban Sánchez (Bogotá, Colombia, 1982)
Artista transdisciplinar – arte procesual

Comenzó sus estudios e intereses académicos de arte asistiendo a Pratt Institute New York, Purchase College (SUNY) y Westchester Community College (SUNY). Se gradúa en el año 2010 como Maestro en Artes Plásticas y Visuales de la Universidad Nacional de Colombia. Gracias a una beca de arte del Servicio Alemán de Intercambio Académico (DAAD), estudió desde el año 2011 como invitado en el programa de posgrado de la Academia de Artes Mediáticas de Colonia (KHM). Como artista independiente e investigador experimental, Esteban Sánchez aborda temas que rozan entre áreas de la filosofía y el arte, enfocándose en reflexiones en torno a los medios y su comprensión contemporánea, el dibujo como pensamiento, la escultura como paisaje, el sonido como materialidad y el lenguaje como dicotomía entre realidad e imaginación. Sus obras han sido expuestas en reconocidos museos, instituciones y galerías de arte contemporáneo en las ciudades de Bogotá (COL), Cartagena (COL), Medellín (COL), Santa Marta (COL), La Habana (CUB), Bilbao (ESP), Bochum (GER), Bonn (GER), Colonia (GER), Frankfurt am Main (GER), Leipzig (GER), Londres (GR), Budapest (HUN) y Oporto (POR). Actualmente reside y trabaja Esteban Sánchez en la ciudad de Colonia.

Curriculum Vitæ

Formación Académica

06.2011 – 09.2012

Estudiante invitado al programa de posgrado en Artes Mediáticas (DAAD Beca de Arte en creación e investigación). Academia de Artes Mediáticas. Colonia, Alemania.

07.2003 – 03.2010

Maestro en Artes Plásticas y Visuales. Universidad Nacional de Colombia. Bogotá, Colombia.

Exhibiciones Individuales Y En Dúo

2021

AUF DEN FELDERN DER ZEIT (Proyecto 24H Live Stream). Ministerio de Cultura y Ciencia de Nordrhein-Westfalen. Düsseldorf, Alemania.

VIDA. Acción en espacio público. Bonn, Alemania.

AND WHAT DOES IT MEAN TO REMAIN STILL AND LET BREATH GO ON ITS OWN WAY? (Proyecto Online). Ministerio de Cultura y Ciencia de Nordrhein-Westfalen. Düsseldorf, Alemania.

2019

(DE)MATERIALIZE, junto a Timo Herbst. Kunstraum Ortloff. Leipzig, Alemania.

2017

GOODBYE – PERFORMANCE, junto a Kate Hattley. Atelierhaus des Bonner Kunstvereins. Bonn, Alemania. 

2016

SIGA, ESTA ES SU CASA. /CHAPTER 3, junto a Clemens Baldszun. Atelierhaus des Bonner Kunstvereins. Bonn, Alemania.

2011

SUEÑOS AL VIENTO ENTRE NUEVOS CIELOS A CONTEMPLAR. Galería DOCE CERO CERO. Bogotá, Colombia.

2009

DETENERSE A RESPIRAR, junto a Natalia La Reina. Galería de exposiciones, Centro Colombo Americano Bogotá, Colombia.

SUSPIRĬUM “C’est la vie”. Galería de exposiciones, Centro Colombo Americano Bogotá, Colombia.

Exhibiciones Colectivas (Selección)

2020

POSSIBILITIES ON PAPER. Galerie fiebach minninger. Colonia, Alemania.

DIE ORDNUNG DER DINGE. VOM GRAPH ZUM SYSTEM, Ausstellung im Rahmen der ENTERVENTIONALE#2020, Fabrik45. Bonn, Alemania.

ENTERVENTIONALE#2020, Kunsthistorisches Institut der Rheinische Friedrich-Wilhelms-Universität Bonn, Alemania.

2019

TRACING ECHOES, fffriedrich Galerie. Frankfurt am Main, Alemania.

TIERRA FIRME, Travesía. Centro Cultural Gabriel García Márquez. Bogotá, Colombia.

2018

BEHAUSUNG, Künstlerforum Bonn, Alemania.

PROYECTO Z. Galería La Balsa. Bogotá, Colombia.

DIE AUFTEILUNG DES RAUMES, Q18 – Quartier Am Hafen. Colonia, Alemania.

2017

ENTRE NOS. Galería la Balsa. Medellín, Colombia.

72 STUNDEN AUSSTELLUNSPROJEKT, jungekunstfreunde & Bunker k101. Freunde des Wallraf-Richartz Museums und des Museum Ludwig. Colonia, Alemania.

OFFENE ATELIERS – Atelierhaus des Bonner Kunstverein. Alemania.

TEXTOUR. Künstlerforum Bonn/ArtQuartier Budapest, Alemania/Hungría.

2016

INS OFFENE. Hommage an den Zeichner von Nippes. A.C. Kunsthalle. Colonia, Alemania.

I AM NOT PERFORMING. Opekta Ateliers Köln, Alemania.

2015

PRESENCIAS Y AUSENCIAS. Transversus, Santuario San Pedro Claver. Cartagena de Indias, Colombia.

LINEAS COLOMBIANAS. Art & Partners, Casa Embajada de España. Bogotá, Colombia.

2014

VANISHING POINTS. Guest Projects. Londres, Reino Unido.

2013

THE OCEAN AND THE RIVER. Lófte. Karat – Maus Hábitos. Oporto, Portugal.

KARAT KATAR KRAAT AKTRA. Karat ist draußen. Colonia, Alemania.

2012

5° premio ARTE-JOVEN. Embajada de España, Colsanitas. La Central. Bogotá, Colombia.

LEER_STELLE. C60 + Minus1Experimentallabor der KHM Köln, Urbane Künste Ruhr. Rotunde- Alter Bochumer Hauptbahnhof. Bochum, Alemania.

RUNDGANG 12. Kunsthochschule für Medien Köln, Alemania.

HOW DO YOU KNOW I LIKE MUSHROOMS?, John Cage “AMERICA”. Acht Brücken Festival. Music für Köln. Kunsthochschule für Medien Köln, Alemania.

2011

10 FESTIVAL INTERNACIONAL DE LA IMAGEN. Media Art. Universidad de Caldas. Manizales, Colombia.

INTERMEDIOS 2 “Medios – Naturaleza – Cultura”. Seminario teórico internacional. Universidad Nacional de Colombia. Bogotá, Colombia.

LADY ZORRO: Devoción por un ídolo. Bastardo™: Imperio de Culto Visual. Bogotá, Colombia.

2010

MATERIAL E INMATERIALIDAD, “Procesos y Nuevas Prácticas Artísticas Contemporáneas”. Instituto Superior de Arte, Universidad de las Artes. La Habana, Cuba.

BIENAL DE VENECIA DE BOGOTÁ 7, grupo TÄI. Bienal de Venecia de Bogotá (Director de proyectos), Colombia.

PERFOARTNET 2010, Bienal Internacional de Performance (Gestor cultural). Bogotá, Colombia. 

SONARE. Museo Arte Moderno de Bogotá, Colombia.

LABORATORIO EXPERIMENTAL DE PERFORMANCE. Fundación Wajá – Universidad Jorge Tadeo Lozano. Bogotá, Colombia.

PLATAFORMA. Laboratorio de Arte, Ciencia y Tecnología. Galería Santa Fe. Bogotá, Colombia.

9 FESTIVAL INTERNACIONAL DE LA IMAGEN. Puentes Sonoros. Manizales, Colombia.

50 FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE CARTAGENA (FICCI). Categoría Videoarte. Cartagena de Indias, Colombia.

2009

ZONA DE DISTENSIÓN PORTÁTIL. Cumbre Mundial De Paz. Biblioteca Luis Ángel Arango. Bogotá, Colombia.

INTEMEDIOS “El Arte En Lugar De Los Medios”. Seminario teórico internacional. Universidad Nacional de Colombia. Bogotá, Colombia.

MITO Y REALIDAD. Museo Bolivariano de Arte Contemporáneo. Santa Marta, Colombia.

PEQUEÑAS CUESTIONES / GRANDES CUESTIONES. Fundación Gilberto Alzate Avendaño. Bogotá, Colombia.

2008

MITO Y REALIDAD. Casa Simón Bolívar. La Habana, Cuba.

LOVE IS IN THE AIR, grupo nadieøpina. Museo de Arte, Universidad Nacional de Colombia. Bogotá, Colombia.

2007

XXXIV SALÓN FRANCISCO ANTONIO CANO. Museo de Arte, Universidad Nacional de Colombia. Bogotá, Colombia.

II SALON UNIVERSITARIO ASAB. Academia Superior de Artes de Bogotá, Colombia.

LOVE IS IN THE AIR, grupo nadieøpina. Museo de Arte Moderno de Bogotá, Colombia.

2006

XXXIII SALÓN FRANCISCO ANTONIO CANO. Museo de Arte, Universidad Nacional de Colombia. Bogotá, Colombia.

2004

SIN EQUIPAJE, Mario Opazo. (Asistente de Dirección) Película digital, 60 min. Sala Los Acevedo, Museo de Arte Moderno de Bogotá. Colombia.

MIGRACIONES. Auditorio León De Greiff, Universidad Nacional de Colombia. Bogotá, Colombia.

Distinciones

2022

NEUSTART KULTUR-Beca para artistas independientes (2ª edición). Stiftung Kunstfonds (Alemania)

2021

Beca de arte del Ministerio de Cultura y Ciencia del Estado de Renania del Norte-Westfalia (Alemania)

2020

Beca de arte del Ministerio de Cultura y Ciencia del Estado de Renania del Norte-Westfalia (Alemania)

2018

Artista invitado al proyecto colombiano de arte en la Antártida. PROGRAMA ANTÁRTICO COLOMBIANO & Estación Científica Pedro Vicente Maldonado (Colombia/Antártica)

2017

Residencia Artística y programa de intercambio artístico – TEXTOUR. Künstlerforum Bonn/ArtQuartier Budapest (Alemania/Hungría)

2016

Beca Atelier. Bonner Kunstverein (Alemania)

2013

THE OCEAN AND THE RIVER. Karat – Maus Hábitos Residencia de Arte. Oporto (Portugal)

2011

DAAD Beca de Arte en creación e investigación. Servicio Alemán de Intercambio Académico (Alemania)

Mención de Honor, 10 FESTIVAL INTERNACIONAL DE LA IMAGEN. Manizales (Colombia)

2006

Mención de Honor, XXXIII SALÓN FRANCISCO ANTONIO CANO. Museo de Arte, Universidad Nacional de Colombia. Bogotá (Colombia)